Mikra Anglia: Una aproximación a la deconstrucción de la noción de amor tradicional

                                                     Por: Bucky Esteban Santana Garcia

Percepción de los espectadores:

Inicialmente vi esta película con mi madre y mi padre. Pasados los primeros minutos mi papá se durmió, por otro lado, mi mamá no solo se quedo despierta durante toda la película, sino que pudo disfrutarla. Si bien al inicio podía ser algo lenta y plana, con el pasar de los minutos se volvió interesante. A mi mamá le dejó diferentes sensaciones, la película le recordó particularmente a mis bisabuelos, lo que generó un particular interés por conocer la historia hasta al final.

 

Articulación película texto

La película se ve permeada por el machismo propio de la época. Es recurrente encontrar mujeres sumisas, a la espera de un marido, o bien, mujeres que afanosamente esperan encontrar un amor. Por otro lado, la figura masculina cumple un rol que no es desconocido en este tipo de escenarios; un hombre que trabaja, que provee, que tiene el papel de dirigir y que de alguna manera puede ser libre. Así a grosso modo se configuran los roles en esta película. Entonces, ocupándome solo de la figura hombre-mujer podemos dar cuenta de uno de los problemas que se encuentra en la noción de “amor romántico”, y que Alicia pone a la vista. Para ilustrar de mejor manera esto, ella dice lo siguiente: “la hombría se asimila con la fortaleza, la razón, la actividad, la independencia, el poder, la esfera pública, la autoridad y la libertad sexual (…)” (p. 68). Sobre la feminidad dice; “la feminidad se asocia con la inestabilidad, la afectividad, la pasividad, el cuerpo y lo natural, dominio de los sentimientos, el ámbito privado y la capacidad de cuidar” (p. 69). De esta manera se puede palpar una parte del problema de esta noción de amor patriarcal.

Otra parte de lo que se puede considerar un problema gira en torno a la noción de amor en relación con la unión hombre-mujer que se tiene, y con la que se es educado. Así es como en la película se evidencian diferentes mitos del amor como; “solo hay un amor verdadero”, “perdurabilidad, pasión eterna o equivalencia”, etc. Que en nada discrepan de la realidad. Con esto último comienzan a aparecer diferentes signos propios de esta noción de amor tales como la dependencia, la idea de complementariedad, los roles, estereotipos, etc. Con esto se termina de configurar el “amor romántico”, siendo una noción de amor que lleva elementos patriarcales como estandarte.

 

Reflexión propia:

La película trasmite diferentes emociones y sentimientos, cuando empiezas a verla puedes llegar a pensar que se trata de un film típicamente romántico, sin embargo, con el pasar de las escenas el ambiente se torna gris. Adentrándome un poco más en el aspecto social, resulta interesante la descripción de la época y del lugar, permite un acercamiento a las dinámicas sociales de la época, y precisamente nos permite evidenciar de primera mano las estructuras y el funcionamiento del machismo en la época que, como es bien sabido no es algo que atañe solo al hombre, sino que la mujer acepta y reproduce el machismo. Entonces con esta película podemos acercarnos de manera clara al funcionamiento de la sociedad hace algunos años, y a partir de ahí rastrear residuos de eso sociedad en la nuestra

Little England (Μικρά Αγγλία): Una invitación a libertad femenina.

Por: Samantha Rodriguez. 

Percepción de las espectadoras:

Desde el punto de vista de dos mujeres de edades avanzadas (mi abuela y su mejor amiga) es una buena película que apela a la nostalgia y narra la historia de un amor verdadero. Les impresiona la idea de morir de amor, les causa algo de molestia que los personajes principales no hayan podido estar juntos solo por intereses monetarios y resaltan la idea del amor fraternal entre las hermanas.  Cuando observábamos la cinta cinematográfica mencionaron en varias oportunidades que el hombre ve a la mujer como una máquina de hacer hijos y que ellos solo funcionan como una suerte de motor inicial o gasolina, que el hombre llega, crea un hijo y se marcha dejando toda la responsabilidad en manos de la mujer. Aunque adoren la idea de un primer amor, que nunca se olvida, la idea de un amor puro y sincero creen que la protagonista es una mujer que le faltó educación y le faltó conocer un poco el mundo para comprender que, aunque este hombre faltará, ella tenia mil razones para seguir viviendo. No obstante, comprenden que la única oportunidad que tenían las mujeres en su época era la de construir un hogar y servir hasta el final de sus días a su familia.

Articulación con el texto:  

El texto escrito por Alicia Pascual Fernández titulado Sobre el mito del amor romántico funciona como una base para comprender la problemática idea occidental del “amor romántico” que se puede observar en la cinta cinematográfica Little England (Μικρά Αγγλία). La cual es una película romántica y dramática ambientada aproximadamente en los años de 1930-1950 que presenta la historia de dos hermanas que se enamoran perdidamente del mismo hombre. En esta película se evidencia ese afán de la época por perpetuar el sistema social patriarcal y la errónea construcción del significado de la palabra “amor”.

La idea de “amor” que se puede observar en esta cinta está basada en mal fundamentada creencia “patriarcal y capitalista sustentada en la división de roles y estereotipos, gracias a los cuales los personajes se complementan y tienen una función determinada y opuesta” cuya estructura “se centra en la mutua dependencia debida a la mala educación de los implicados, que se educan en una deficiencia, necesitando del otro para sobrevivir, hacer y sentirse completos”. No obstante, también representa el concepto de la “mujer habitada” con la imagen de Orsa quien ha perdido su individualidad y, después del amor, se queda vacía, ya que el centro de su vida, pensamientos y afectos los ocupaba otra persona y no ella.

Ahora bien, creo que es importante que las nuevas generaciones conozcan películas de este tipo en las cuales la época, las creencias, la cultura y sociedad determinan y condicionan hasta la forma de amar. Es importante que los contemporáneos conozcan cintas en las que se pueden evidenciar mitos erróneos de la idea de amar y no idealicen este mismo según los estereotipos que se observan en las películas.

Percepción propia.

En cuanto a mí respecta considero que es una película interesante que relata la forma de amar en aquella época, una forma de amar basada en la complementariedad, perdurabilidad y entrega total. Mi escena favorita es cuando se acerca el final y Morscha le dice a su hermana que todo hubiese sido distinto si ellas hubiesen estudiado, trabajado o sin tan solo hubiesen hablado. Esta corta frase marcó una pequeña pero fundamental huella en mi memoria que me invita a nunca callar, a nunca asentir con la cabeza, a nunca aceptar pasivamente algo que no desee en verdad, me invita a ser tan libre como desee, me invita a ser siempre el motivo de mi felicidad y a no poner el peso de mi existencia en otras manos que no sean las mías.

Mikra Anglia: Un análisis llevado a la realidad.

 

POR: DAYANNA LISETH GUERRERO

Percepción de espectadores:

Inicié viendo la película con mi hermana y mi mamá pero la terminé viendo sola puesto que mi hermana al ver que era en subtítulos se aburrió y se fue, mientras que mi mamá se quedó dormida a los 20 minutos. La película transcurría de manera lenta, mostraba detenidamente los lugares donde se desenvolvía la historia, esto parecía impresionante al inicio ya que uno podía sentir que se encontraba en aquellos lugares, sin embargo, al pasar un tiempo se tornaba tediosa y plana porque la trama parecía que no avanzaba. Es por ello que en mi caso el interés tardo en despertar, mientras que en el caso de mi mamá la película no causó nada en ella.

Articulación película y texto:

Alicia Pascual en su escrito expone como la “idea del amor romántico” ha permitido un poder del sistema patriarcal que promueve la desigualdad entre hombres y mujeres. Y como a partir de productos culturales como el cine ayudan a la construcción y divulgación de este tipo de estereotipos que van construyendo nuestra identidad. Ahora bien, ¿en qué consiste “la idea de amor romántico” y cómo se relaciona con la película?

La idea de amor romántico asigna ciertos roles de comportamiento a los géneros, donde existe una concepción “diferencial y complementaria de hombres y mujeres” (Pascual Fernández, A. 2016, p 66). La autora identifica diferentes mitos que nos han sido transmitidos: El amor todo lo puede, el amor verdadero predestinado, el amor es lo más importante y requiere entrega total y por último, el amor es posesión y exclusividad. La película Mikra Anglia nos permite evidenciar lo antes mencionado, ya que podemos encontrar cómo se le asigna la manera de actuar a cada uno de los individuos según su género. Hablemos primero del contexto general de la película; esta transcurre en una isla donde las mujeres son sometidas a casarse con un marinero, además son las que se encargan de las cosas de la casa y a la crianza de los hijos, mientras que esperan a sus esposos sin saber si van a regresar o no. Por otro lado, los hombres son quienes trabajan y poseen cierta independencia y poder. Como vemos un esquema ciertamente patriarcal. Ahora centrémonos en una de la protagonista: Orsa. Ella está enamorada de Spyros y puesto que este no tiene dinero la madre no permite esta relación y la obliga a casarse con un capitán adinerado. Luego de un tiempo Spyros regresa y se casa con la hermana de Orsa. Esto se vuelve terrible para Orsa ya que vive bajo la creencia de que sólo hay un amor verdadero en la vida, que es lo más importante y requiere de entrega total. En este sentido podemos ver como Orsa pierde su amor propio e individualidad puesto que ahora vive sólo por su amor hacía Spyros. Esto se hace mas explicito cuando se entera de que su gran amor a muerto cayendo en una profunda tristeza que la lleva hasta la muerte. También podemos notar mas casos de mitos de amor como lo es en el caso de la madre que duró esperando a su esposo muchos años siéndole fiel puesto que se “pertenecían”.

Reflexión propia:

La película y el texto me han permitido ver desde otras perspectivas el ejercicio docente y la influencia que tienen estas creaciones culturales en la construcción social. En primer lugar, como desde este tipo de formatos podemos llegar a enseñar y analizar críticamente problemáticas de nuestra realidad que nos aquejan y consumen como lo son los estereotipos de género, y cómo a partir de ello nos vemos influenciados en el diario vivir. Por otro lado, esta película me sirvió de ejemplo para notar la importancia a la hora de elegir el material de enseñanza acorde a algunos intereses generales de la clase, pues en mi caso terminé viendo la película sola porque esta no generó ningún interés en mis acompañantes.

REFERENCIA

Pascual Fernández, A. (2016). Sobre el mito del amor romántico. Amores cinematográficos y educación. DEDiCA. REVISTA DE EDUCAÇÃO E HUMANIDADES, 10 (2016) março, 63-78

 

Mikra Anglia: El amor romantizado

 Por Duvan Velasco Garcia

REFLEXIÓN OBSERVADORA: MAMÀ

En principio, dice que la película le gustó, pues le hizo recordar algunas imágenes de su propia infancia y adolescencia; como por ejemplo: cuando todas las esposas esperan a sus maridos, quienes se ocupan del  sustento de la casa; en la sala, al lado de la hoguera, cociendo y hablando de sus esposos; dice mi mamá que así era en su casa, se reunían sus tías a coser, hablar y esperar a sus maridos para servirles la cena. Ella dice que en cuanto al tema del amor romántico, está de acuerdo en que este tipo de amor era el que predominaba antes pero que no había pensado en que éste tipo de amor le hubiera impuesto a ella su identidad, dice que depende  de la mujer si decide ser sumisa.

RELACIÓN TEXTO- PELÍCULA

En esta película vemos plasmados muchos de los aspectos de las falacias sobre el amor romántico que habla el texto:

FALACIA “EL AMOR TODO LO PUEDE”

En la película Orsa se encuentra enamorada de un joven que se llama Spyros, ellos mantienen la relación a escondidas de sus padres, pues es algo normal en la época, que  quien escoge la pareja de sus hijos son los padres y estos lo hacen con base en intereses económicos y de posición social. En el amor romántico es el hombre quien provee todo el sustento del hogar, pero Spyros era joven y pobre y se vio en  la negativa de la mamá de su amada. Este joven decide emprender un viaje para convertirse en Capital, Orsa promete esperarlo y él de volver. La madre de Orsa escoge un marido pudiente al ver que ella espera a Spyros. Él regresa pero se casa con la hermana de Orsa: Moscha. Aquí se muestra que aunque ellos querían que el amor lo pudiera todo, esto les fue imposible.

También vemos roles socialmente impuestos:

ROL DE LA MUJER: En la película se evidencia que la mujer queda relegada a las tareas del hogar, el cuidado y afecto a los niños, la pasividad en las decisiones profundas del hogar, al no trabajar ni estudiar, y en sí, a servir al hombre y serle fiel.

ROL DEL HOMBRE: En este caso se sigue evidenciando los mismos valores del amor romántico: el hombre es sinónimo de hombría, valentía, independencia en cuestiones sexuales y económicas, dirige las cuestiones públicas y espera al llegar al hogar que su mujer le tenga la cena y lo atienda.

REFLEXIÓN DE LA PELÍCULA

Es una película que trae un fuerte final para una de las protagonistas: Orsa, su desenlace muestra el punto más radical y conflictivo del amor romántico: “no puedo vivir sin él o ella”, ¿hasta qué punto ha llegado la dependencia hacia otro para decir que no se puede vivir sin él o ella ?. Es así que se muestra  cómo el constructo social del amor romántico nos ha enajenado de nuestra propia identidad hasta el punto de creer que nuestra identidad propia está en el otro; una renuncia a nuestro ser se produce, además de una carencia total de sentido del vivir y del existir.

Micra Anglia: Sobre la Percepción del Amor.

 

Por: Andrés Stiven Acero Montealegre

Percepción de espectadores

En primer lugar, los espectadores con los cuales visualice la película fueron dos miembros de mi familia (mi hermano y mi madre) los cuales se prestaron muy amablemente al ejercicio. Al principio, prestaron atención de lo que trataba la trama de la película, sin embargo, a medida que pasaba el tiempo se distraían con varias cosas de su entorno, esto por su puesto no de una manera intencional, por el contrario, me decían que la película estuvo algo lenta al principio pero a medida que pasaba el tiempo los iba enganchando. En suma, la película les pareció muy buena y la disfrutaron, a pesar de que era una película la cual su temática principal giraba en torno al romance no les pareció mala ni llena de sentimentalismo vacío. Encontraron una película con mucho significado del sentimiento que conlleva al amor. Al principio pensaban que se desarrollaría una película de amor clásica y con estereotipos en donde se encontraban con el final feliz, así pues, el final fue lo que más les gusto y llamo la atención pues no eran tan comunes estos tipos de finales en donde se evidencia una tragedia. En conclusión, se podría decir que disfrutaron la película en su mayor parte, sin embargo, si les tomo algo de tiempo prestar atención a lo que sucedían en las escenas y en gran parte del principio, una vez que la película los engancho miraron hasta el final manifestando que la película había sido de su agrado.

Articulación película-texto

La película contiene un toque antiguo de cómo se concebía el amor en épocas atrás. Era un amor en donde el hombre trabajaba y se encargaba de los labores y la mujer se quedaba en casa cuidando los niños. Incluso las relaciones que se muestran en la película detallan como la mujer es muy sumisa al hombre. Para resaltar lo idea anterior tenemos la siguiente cita.

 Así, al hombre se le educa como eje central de su vida, vive por él y no ama en ese desbordamiento de límites…mientras que las mujeres lo somos para cuidar, amar y proveer felicidad al otro, dejando a un lado nuestra propia identidad, diluyéndola con la del otro en el amor funcional (p.69)

Vemos como desde la antigüedad los hombres y las mujeres ya tienen un rol fundamental el cual cumplir y sobre este mismo rol se demuestra, en cierto sentido, su amor. El hombre como responsable de la familia y la mujer como protectora de esta, contemplando que los dos juegan un papel fundamental para que funcione el amor. También se verá reflejado en los roles y puestos sociales, pues como se muestra en la película; la madre buscaba un hombre “bueno” para que sus hijas se casen con él. Al final, lo que está muy presente en la película es como se concibe el amor en épocas anteriores y cómo afecta eso en las relaciones del hombre y la mujer.

Reflexión propia

Por último, mi reflexión sobre todo el asunto a discutir es que el amor, como bien se sabe, es un sentimiento complicado que puede tener varios significados, definiciones y formas de interpretación, sin embargo, lo que nos muestra la película es un amor que es concebido desde los planteamientos que se consideran hoy en día anticuados. En la actualidad la mujer está tomando un papel importante lo que se ofrece a cambiar la mentalidad de algunos planteamientos. Considero que la película no es mala por denigrar o rebajar a la mujer, al contrario, lo veo como un planteamiento más realista de cómo era la concepción del  amor antes, pues no todas las épocas han mantenido el concepto de lo que hasta el día de hoy llamamos amor.

MikraAnglia: En nombre del amor

Por: Juan Camilo Vanegas

Opinión de quien me acompañó a verla:

La película la vi con mi madre. Ella escribió la siguiente reflexión: “La película me deja la enseñanza de que la palabra es muy importante, no la suposición; imaginar algo que no es verdad. Eso evita malos entendidos. También, el sacrificio para obtener la felicidad familiar o cualquier decisión afecta, ya sea positiva o negativamente, el núcleo de la convivencia”. 

Articulación con el texto

La película diferencia las posturas sobre el amor de juntos géneros; y lo hace de manera explícita. La mujer, por su parte, se sacrifica así misma por la manutención de aquel sentimiento. El hombre, mientras, se aleja de la demostración de emociones evidentes. Sin embargo, esta regla no se aplica del todo. La película muestra a una mujer, Osla, enamorada de un hombre, Spyros. Por ocurrencias del contexto no pueden estar juntos; situación que debilita su relación, mas no su amor. Las manifestaciones del amor expresadas, aun así, mantienen reproducciones de sentimiento tradicionales.

Con esto en claro, vale la pena revisar las actividades, por lo menos a grandes rasgos, del amor y el progreso personal de los miembros de las dos parejas en la película. Llamaré a la pareja de Osra y Nikos pareja primera, mientras que a la pareja de Moscha y Spyros pareja segunda. Juntas parejas tienen en común dos cosas: por un lado, no escogieron a su amante de manera consensuada, lo otro, atrás de la realización del matrimonio había intereses económicos de su madre. Si bien ambas parejas mencionas no son las únicas de la película, me concentraré para esta reflexión sólo en ellas.

En un primer lugar, la pareja número uno se casa primero. Las escenas donde se muestran sus encuentros varían entre: el cuarto común, en reuniones sociales, en lugares donde disfrutan de pequeños paseos, y en el comedor; es decir, son contextos muy propios de la vida hogareña y del cuidado de su administración. La situación que no cambia mucho cuando se separan.

Por su parte, las escenas de la película muestran al hombre en escenarios laborales; él es quien aporta el sustento y los recursos económicos para su hogar. Además, por lo menos a la hora de presentarlo, lo refieren como un “profesor de inglés” y capitán de un navío. En cambio, la mujer, una vez separada del hombre, la continúan enseñando en escenarios del cuidado del hogar: la casa de su madre, junto a sus niños, en el comedor; escenarios que no varían entre mucho. Además ninguna de las mujeres de las parejas mencionadas porta título profesional o noble. A diferencia del hombre que dado su trabajo conoce países, la mujer está estática, pasiva. Esta situación no es diferente en el trato de la pareja segunda.

Hasta este punto se pueden aproximar postulados que critica Alicia Pascual. Me refiero, particularmente, a dos puntos. El primero data sobre las influencias que tiene la actividad del cine en la reproducción de estándares culturales de trato entre sujetos. La película informa sobre ciertas maneras de reaccionar ante una situación en el amor. Nótese un ejemplo: al principio, antes que la película muestre su forma, cómo Osla y Spyros actúan en el amor. Osla es delicada y pasiva, mientras que su amante es fuerte y activo.

El segundo punto consiste en los sacrificios que se hacen por el triunfo del amor. Las mujeres, tanto Osla como su hermana, como ya se mencionó, se quedan en casa. Su vida personal se ancla a actividades cotidianas. Pero, ellas no son las únicas que corren con esa suerte. Las mujeres con quien se reúnen también frecuentan ciertas actividades similares. Por su parte, la vida de los hombres refiere mayor diversidad de acciones; es decir, sus oficios no se reducen al cuidado y administración del hogar. Empero, el ejemplo más claro de sacrificios es lo que sigue a la muerte de Spyros. Osla, quien había ocultado su amor por él, queda destrozada por en su sentimiento de pérdida por Spyros; cambia. Ella sacrifica su estilo de vida por la ausencia de su amor lo que resulta en su muerte.  

Reflexión

En síntesis, me parece que la película retrata las relaciones amorosas de la época que representa. En 1930 aún no se abría paso el auge de las discusiones feministas contemporáneas. No obstante, una revisión actual del amor a un contexto anterior revela ciertos matices que pasaron por alto en la construcción del sentimiento.

Ya que vi la película una vez leído el texto Sobre el mito del amor romántico amores cinematográficos y educación de Alicia Pascual Fernández mi enfoque fue ese y escribí sobre lo mismo. Sin embargo, propongo no reducir la mirada a las relaciones amorosas y la distinción entre géneros de uno y otro punto al momento de meditar sobre ella. Si bien un componente fuerte de la película matiza este punto, también, con un cambio de enfoque, revela sesgos hacia la clase económica baja, muestra preguntas por la calidad de la existencia de sus personajes, expone ejercicios del poder familiar y social demás situaciones que vale la pena reforzar y escrudiñar. Así mismo, parte de mi reflexión también quedó expuesta en el desarrollo de la articulación con el texto del presente escrito.

MIKRA ANGLIA: Hacia el camino de una nueva forma de construir el Amor

 Por: SERGIO DAVID HERNÁNDEZ SÁNCHEZ

La película resulta un poco pesada al tener una extensión tan larga y una trama que avanza muy lentamente, el que esté en otro idioma tampoco ayuda... Pero a pesar de esto guarda un trama interesante y mantiene el interés durante todo el desarrollo. El romper un poco la visión de un amor perfecto, duradero y eterno que no responde a las condiciones materiales y sociales de los personajes que en ella transcurren es un reflejo más real de la vida.  

La visión de el amor romántico presentada en la obra la podemos comparar con cadenas que atan a estas mujeres en la isla donde viven a sus parejas (a quienes no siempre escogieron), sin saber si estos van a regresar vivos o muertos, o el como transcurre su vida lejos de ellas, pero a quienes se ven en necesidad de esperar pacientemente casi que obligadas por no tener más alternativas sociales. Es una gran crítica al desenvolvimiento personal obligado por los padres, donde se limitan los afectos solo por presiones del tipo económico y por conveniencia, donde este al final solo logra obtener malos resultados emocionales: ira y dolor en un par de hermanas. En mención al texto tenemos que este amor es una construcción social y cultural el cual ha influido en la educación y vida de las mujeres a lo largo de la historia, como es el caso de nuestra historia en la película. La idea occidental del amor romántico ha servido a los distintos ideales culturales para perpetuar un sistema social de limitación sobre las mujeres que promueve aun más la desigualdad entre ambos géneros.

En la conclusión del film hayamos la importancia de la comunicación y el como nuestras protagonistas logran solucionar de a poco las tensiones generadas por el rompimiento de este amor perfecto que suponían debían llevar con sus esposos, terminando con un triste final. Me pareció una película genial que merece ser vista más de una vez para comprender los diferentes niveles de profundidad que maneja la trama, además de conseguir mostrar el contexto histórico de la Europa Pre Segunda Guerra Mundial y el transcurso de la misma, tratando también con las preocupaciones que esto suponía en el mundo mercantil naval. Pero su punto que más resalto es la deconstrucción de el ideal familiar y como se compone este, al ver a estas mujeres sacando adelante su vida y el de sus familias solas, con un esposo ausente a quienes sus hijos muchas veces desconocen, pero que lo logran a pesar de todo.

MIKRA ANGLIA: DESNATURALIZACIÓN DEL AMOR.

 Por: Cristian Osorio.

Percepción de la película.

Respecto a la percepción que transmite la película a los espectadores, siento que es una película de amor, que nos transmite de una manera distinta la realidad social y cultural, a la que estaban sometidas las mujeres griegas en las décadas de los 30 y 40. Como la idea de amor romántico sucumbe a los intereses del dinero, como el amor que se profesa libremente no tiene opción frente al amor comprado o pagado. Me causa sentimientos encontrados como se relata la imposibilidad de poder expresar lo que realmente se siente bajo las circunstancias que nos obligan a callar. Los protagonistas Orsa y Spyros, se amaban libremente y se juraron amor eterno, sin embargo, las condiciones sociales y monetarias de Spyros, no permitieron que pudiera pedir la mano de su amada como un hombre libre. Ahora se ve enfrentado a verla casada con otro hombre que si tenía los medios económicos para poder tenerla de esposa. Al ver la película con mis padres, las reacciones fueron más con referencia a la situación del amor imposible que había entre los dos principales protagonistas. Al ver como los amores puros y reales, por decisión propia y en libertad de dicha decisión no puedo concretarse. Es claro que la sociedad y las costumbres que se evidencian, hacen que el amor por elección y libre no se puede concebir, solo hay espacio para que el amor comprado, que se basa en el factor dinero, se reproduzca y se fecunde creando así una situación en donde las mujeres son reservadas a la mera condición de objetos que se pueden comprar, que cumplen la función de cuidadoras y a su vez son las que sacian las necesidades sentimentales y físicas de sus esposos. Quedando restringidas a su a una esfera social privada, donde solo entre mujeres y reunidas en partes no publicas pueden expresar sus pensamiento y sus sentimientos con sus iguales. No obstante, también como mujeres están obligadas a entender un amor que las hace sufrir y que las lastima física como psicológicamente. Perdiendo así la decisión sobre lo que realmente quieren hacer con su vida y sobre todo con quien quieren compartirla.

La trama llega a un punto doloroso, en donde el protagonista por estar siempre al lado de su amada decide casarse con la hermana, Moscha es quien le da la noticia a su hermana de que un hombre a pedido su mano. Orsa se impacta al descubrir que es su amado quien ha pedido la mano. Ahora los dos protagonistas están condenados a estar con amores no deseados. El final de la historia transcurre de una manera un poco mítica, ya que el al no poder estar con su amada Spyros. Ahora, Orsa al escuchar la triste noticia entra en locura, el amor de su vida ha muerto y ella no va a poder estar en vida con él. De cierta manera, es inevitable pensar que la situación hubiese cambiado si los protagonistas en algún momento hubieran tenido el valor para desafiar las normas sociales que se imponían ante ellos. Podría haber sido una historia donde el amor libre y por decisión propia hubiese imperado antes los deseos del dinero y moralidad aplastante conta las decisiones propias de las mujeres en esa época.

 

Articulación de la película con el texto.

El texto nos describe como la concepción de amor sirve a propósitos sociales que se enmascaran en mitos e idealizaciones.  Sobre las cuales las formación social de los hombre y las mujeres cambia radicalmente y se baso sobre las estereotipación de las figuras. Como los hombres son asociados con la rudeza y el trabajo físico, mientras las mujeres son reducidas a labores de cuidado y de sacrificio físico, sentimental y psicológico. Es muy notable como en la sociedad se naturaliza la sumisión de las mujeres ante los hombres. También, se podría ver como en relación del uso del mito del amor romántico se crea una cultura que no puede tener la libertad para la expresión de sus propios deseos e intereses. Esto genera que el amor en cuanto a las mujeres sea del tipo idealizador, en donde las mujeres esperan a su príncipe azul que va a ir por ellas y será un amor que aunque tenga sacrificios las llevara a una vida llena de felicidad hasta el momento en que mueran. Al pasar de generación en generación estos mitos e idealizaciones lo que ha generado en es que cada generación se desarrollo de una manera distinta y menos completa frente a lo que es el concepto de amor, así se confunde el amor con la sexualidad y el deseo con la sexualización de los cuerpos. Cada generación cae en una mala gestión acerca de lo que realmente podría decirse que es el amor, generando así una problemática en cuanto a violencias de género, que tristemente se naturalizan. Por otro lado, el texto nos expone una nueva forma de abordar la conceptualización del amor y que a partir de esta se puede gestar en la educación una definición en la cual los jóvenes, niños y adolescentes, entiendan que el amor no es eso que muestran las imágenes o las películas. Donde se restringen los papeles de las mujeres a meros trofeos o se hipersexualizan solo para mostrar el cuerpo de las mujeres como un objeto más en la posesión de los hombres.

 

Reflexión propia.

Lo que más puedo destacar de la película es la escena en donde Spyros le regala una cuchara oxidada que encontró en el Egeo a Orsa, me hace pensar que los detalles pequeños y poco significantes de cierta manera son un detonante. Nos hacen idealizar a personas y sentimientos que muchas veces no entendemos, pero que en suma son lo suficientemente fuertes para hacernos transformar nuestra vida. Siento que de una u otra manera tanto en la película, como en el texto podemos apreciar que nosotros estamos expuestos a intereses que no entendemos. Claro, podemos cambiar eso, pero presupone un esfuerzo desde las edades mas tempranas para que las generaciones futuras comprendan que lo que llamaos, amor, es la libertad de tomar nuestras propias decisiones, sin mancillar a los demás y también, poder elegir como queremos sentirnos, como expresar nuestros afectos y a quién expresárselos, siempre bajo las premisas de que somo iguales y tenemos las mismas condiciones. Aunque es un camino largo, nosotros como futuros docentes debemos comenzar a entender que hay que contribuir a la conceptualización y la definición sobre el amor.

Mikra Anglia: Una introduccion a la formación del amor y el feminismo

Por: Cristian David Torres Sanchez

 

Percepción de espectadores:

La película es de un desarrollo lento, pero con una muy buena trama, que logra mantener al espectador inmerso en la pantalla. Una película que guarda los pequeños detalles tales como el color que usa Orsa en sus vestidos, chaquetas y faldas una vez Spyros recalca que dicho color es “su color”. Es interesante ver la avaricia de la madre, quien siendo apresurada prohíbe desposar a Orsa con Spyros pues para ella él no Valia nada por no tener un cargo relevante, sin embargo, este mismo sujeto termia siendo el esposo de su hija menor pues ya para ese entonces a conseguido encajar en la descripción de un buen hombre.

Reflexión y articulación del texto y la película:

El amor se nos presenta como una configuración de sentimientos y pensamientos sobre los cuales no tenemos una autonomía total. Dicho aspecto se ve notablemente en la interpretación de Orsa, una joven enamorada que, a pesar del paso del tiempo, de su matrimonio no deseado y de la relación de su amado con su hermana, no puede controlar aquellos sentimientos y pensamientos que la aferran a él.

La película toca varios aspectos notables en cuanto a las acciones, comportamientos y actitudes de una sociedad que se encuentra bajo la idea del patriarcado. El párrafo anterior tiene la función de, si se quiere, introducción en cuanto a las problemáticas que se evidencian bajo la lupa reflexiva de una idea feminista o anti-patriarcal. Para empezar, podemos hablar del papel de la mujer a lo largo de la película. Si bien se puede afirmar que tienen un papel importante, que incluso llega a recordar la propaganda americana “We can do it” con su clásico eslogan de una mujer empoderada simbolizando su fuerza, no dejan de estar bajo el yugo del patriarcado. Son y están para el hombre y el hogar. Los ejemplos para describir lo anterior son varios, aquella escena donde encaran el esposo y la hija menor a Mina “¿Qué clase de mujer eres?” si bien esta pregunta esta sustentada en las equivocaciones cometidas por Mina no deja de sorprender la respuesta de esta “yo era la que daba tus condolencias a las familias de los marineros fallecidos […] yo era la que estaba en frente del hogar mientras tu solo te presentabas con palabras al otro lado del mundo”. Es evidenciable su representación en el hogar a nombre de su marido. Obtiene poder sin embargo este no es superior al de su esposo. Otro ejemplo y tal vez el que es el eje central de la trama de la película es la decisión de Mina sobre la propuesta de matrimonio de Spyros a Orsa ¿pero como se puede ver un poder patriarcal en una acción de una mujer sobre otra? Para responder a esto debemos ponernos en contexto de la isla griega Andros, una isla donde el mayor honor para un hombre es ser capitán y poseer barcos y para una mujer es ser esposa de uno de uno de estos marineros acaudalados. Dicho esto, la decisión de la madre sobre la hija está basada en estándares sociales impuestos por una comunidad en donde el valor de la mujer queda relegado a ser ama de casa o a cumplir tareas administrativas menores.

No debemos pasar por alto una de las frases que puede generar diferentes puntos de vista, y es aquella pronunciada por Mina “es mejor que las mujeres no se casen con el amor de su vida, pues así será menos doloroso cuando él se aleje” de esto podemos sacar varias conclusiones, pero se tratara de ser breve. Una de las tantas deducciones se debe enfocar en la última parte de la frase, aquella predisposición al alejamiento del hombre, en una suerte de justificación que permite y normaliza el alejamiento del hombre, como si de eso se tratase la relación.

Este filme es el claro ejemplo del porque se necesita construir una pedagogía enfocada en el feminismo. Pascual expone de una manera asombrosa la idea de educar sobre el feminismo con la herramienta cinematográfica. Viendo la película llegamos a entender el gran impacto interno que genera del cual muchas veces no somos conscientes.

el amor, describe Pascal, es un conglomerado de construcciones sociales que responde a una ubicación geográfica, a un estatus social y a una serie de normas. Todo en conjunto termina siendo el lugar ideal para la “opresión de la mujer y el status quo patriarcal”. Bastante de esto nos suena familiar en la película donde vemos diferentes escenarios de opresión que se forjan y se mantienen en nombre del amor quien es el que ofrece felicidad. Pareciera, asi dicho, que se tratara de una nueva encrucijada, ahora los emblemas se alzan y el ejercito corre en nombre del patriarcado y del otro lado mujeres y hombres que resisten en pie de lucha.

La mujer claramente es quien debe tomar las riendas y debe guiar el camino de una sociedad mas consiente de sí mismos y de las personas que la rodean y para esto puede valerse de la herramienta cinematográfica. La posición del hombre también debería tomar importancia en esta educación, no solo deberíamos educar a las mujeres para que alcen sus voces, sino que también se debe educar al hombre para alzarse contra una idea que también lo afecta, el claro ejemplo es Spyros que al pedir la mano de Orsa no cumplía con el estándar base de “un buen partido”. 

 

Mikra Anglia: Relación sobre el mito del amor romántico. Amores cinematográficos y educación de Pascual Fernández.

Por: Lisa Solórzano

Percepción de espectadores:

“Me gusto, es una gran películas con muy buenas actuaciones, la historia se centra en esta pequeña isla, nos muestra escenarios íntimos lo que la hace cercana al espectador. Describe y relaciona mucho con cada uno de los personajes ya que la película se toma su tiempo y te introduce a sus mundos y a la manera que sobrellevan sus dilemas. Ésta historia demuestra un mensaje claro y es el cómo el dinero y el ser mujer influyen y condicionan tu futuro. Aparte de que te da un punto de vista distinto a lo que es el mundo de la marina. También se enfoca bastante en mostrarnos cuan desolador puede ser esperar una vida estable, a pesar de las guerras y naufragios. Esta película trae un concepto muy repetido, sin embargo trae al espectador emociones fascinantes y realistas que lo acercan a un más ya que se enfoca mucho más en los personajes y su arco a través del filme. Esta historia te demuestra que no hay un culpable absoluto y te hace pensar cuánto dolor podría sufrir quiénes viven en una constante incertidumbre de no saber si volverá su ser querido.”

Articulación película y texto:

La relación del texto con la película la encontramos cuando la autora describe la forma en la que “amor romántico” sirve a los distintos poderes para formar un sistema social patriarcal, y esto lo vemos en la película cuando el hombre es aquel que se encarga de trabajar y las mujeres se quedan en casa esperando por ellos, lo que la autora dice es que esto promueve la desigualdad entre hombres y mujeres, siendo obvio en la película al ver que las mujeres lo único que pueden hacer es quedarse en la casa, atendiendo la casa y a los hijos, mientras que los hombre si van a la marina. La película se encarga de mostrarnos como la cultura de la isla se trata de casar a las mujeres por medio de las madres y está por conveniencia buscan al hombre que más dinero tenga, obligando a casar a sus hijas pero tal cual como lo dice la autora esto está relacionado con las construcciones socioculturales de la isla, teniendo un gran impacto en la construcción de la identidad en las mujeres de la película, vemos varios ejemplos de lo que menciona la autora acerca de los tipos de falacias de amor, uno de estos es la mama de Orsa quien le fue siempre fiel a su esposo y lo espero por tantos años, según la autora esta es una falacia de la entrega total la cual pertenece al grupo 3 “el amor es lo más importante y requiere entrega total”, estos grupos son las falsas creencias acerca del ideal de amor romántico, también encontramos otro ejemplo con Mocha, sucede cuando Spyros estaba en el mar y ella pensaba sobre si él podría serle infiel este es el mito de los celos el cual pertenece al grupo 4 “el amor es posesión y exclusividad”, y el caso principal y uno de los ejemplos más impactantes es cuando Orsa pensaba que solo podría tener un amor verdadero, creyendo que en su vida solo hay un amor y al perderlo quedo vacía, ya que el centro de su vida, pensamientos y afectos los ocupaba Spyros y no ella misma, esto es lo que la autora define como “mujer habitada” aquella que pierde su individualidad, y hace parte del grupo 2 “el amor verdadero predestinado” de las falsas creencias del ideal de amor romántico. Creo que esta película ayudaría en la propuesta de formación sobre cómo identificar los roles y estereotipos de género, ya que se podría usar como una introducción a que identifiquen y evidencien hasta qué punto puede llegar las falacias de amor y como la sociedad es la que promueve a la desigualdad de género.

Reflexión propia:

Al inicio es un poco aburrida, pero creo que es porque deben contar como son las vidas de los personajes principales, además de encaminar la historia al final planeado y es obvio como el largo trayecto del inicio llevo a la conclusión de Orsa, ya que silenciosamente sufría por no poder estar con Spyros, hasta llegar al punto de que explota ese dolor y la lleva a su muerte. Al inicio pensé que era un final demasiado dramático y que tampoco era para tanto como para llegar a morirse, pero después de pensarlo un poco caí en cuenta de que Orsa siempre estuvo sufriendo, los momentos en los que fue feliz fueron muy pocos y que realmente ese dolor silencioso que mantuvo la fue consumiendo hasta su muerte, porque para Orsa y para su hermana en lo único que podían pensar era en otro hombre, así mismo lo menciona Moscha en la película, no estudiaron, no trabajaron, no se fueron de su ciudad natal, mostrando que en un sentido fueron condenadas a pensar en un sola cosa, en un hombre que las ame, y a Orsa al no tener ese hombre que amo y la amo todo lo que tenia se podría decir que lo perdió, de esta forma, la llevo a pensar que no tenía nada en su vida, dejándose consumir por un dolor horrible. Pienso que Mocha se salvó de ese triste final al remplazar esa ausencia por el deber de cuidar a su hermana. 

 

Mikra Anglia: Del mito del amor a la realidad

Por: Sebastian D. Castro V.

Percepción de espectadores:

Si bien en principio trate de ver la película junto a mi mamá, mi hermana y mi papá  también es cierto que termine viendo la película solo. Mi papá duro sentado en el sillón de la sala del apartamento viendo la película como mucho 10 minutos, mi hermana y mi mamá me acompañaron un poco más mientras mi papá se fue a ver “el precio de la historia”. Así haya terminado viendo la película solo lo que alcance a rastrear en lo que vieron mi mamá y mi hermana es el desacuerdo, en las decisiones de los padres y madres de épocas “pasadas” frente a las situaciones amorosas de sus hijas. Mi mamá apela a que aún sucede y que es algo que hay que cambiar.

Articulación película texto:

Según el texto de la autora Alicia Pascual Fernández, si bien es cierto que se logra evidenciar el amor patriarcal también se logra ver como la matriarca de la familia; en este caso la mamá de Orsa es quien cumple el papel de la persona que escoge quien será el marido de sus hijas por conveniencia monetaria. En la película se nota el condicionamiento que el patriarcado imprime frente a la mujer, los roles que ellas cumplen, como por ejemplo ser las proveedoras de vida y no solo eso, sino; servirles a sus maridos en todo momento se ve implícito en esta cinta.

La otra concepción de amor que se logra rastrear se ve debido a que Orsa y Spyros desde un principio estuvieron juntos como si el fuese su media naranja y su vida dependiese de él; en ultimas hasta su salud mental y su entorno se ve enfrascado en su perdida como si el fuese su “meta vital” . Es imposible dejar de pensar en los múltiples tipos de amor que se ven reflejados en esta película, por ejemplo, cuando Spyros muere podría hacer referencia a la intervención de “Fedro” en el famoso "banquete de platón", también mencionado por Paez. En esta intervención Fedro comenta que el amor hace de quien lo siente heroico hasta el punto de dar la vida por el otro.

Reflexión Película:

Considero que la película es un drama romántico bien elaborado, aparte de ser una película que evoca a una época pasada enmarca sucesos peculiares del romanticismo. Creo que la película sirve para darse cuenta lo que no se debe hacer frente a una relación amorosa y en definitiva las practicas que se deben dejar de lado tanto culturalmente como socialmente, la película puede ser un ejemplo para implementar la inteligencia emocional y afectiva de los individuos, que logren analizar que en realidad el amor no es la base fundamental de la existencia y que si bien las perdidas de este sean cuales sean las vías son dolorosas también son perdidas superables.

 Al ser una película que retrata acontecimientos que pertenecen a épocas pasadas también sirve como canal para darse cuenta que hay cosas que fundamentalmente no se deben repetir y que si en algunas culturas aún suceden se deben cambiar, como por ejemplo el amor patriarcal y varias ideas de romanticismo que en realidad afectan profundamente a las personas.

 

Mikra Anglia: Si hubiésemos hablado.

Por: Nicolás Martinez Sabogal.

Creo necesario empezar con una percepción sobre elementos formales de la película antes de realizar una reflexión sobre los problemas que he rastreado. Lo primero que quisiera resaltar es la buena actuación de Pinelopi Tsilika, es la primera vez que la veo actuar y me llamó mucho la atención cómo todo su cuerpo pareciera estar entregado al personaje -recordemos ese llanto crudo o la degeneración en las escenas finales- y cómo se mantiene en su línea narrativa sin expresar cambios abruptos. Lo segundo que quiero resaltar es el manejo de colores que se tuvo en espacios naturales como la playa o el bosque, curiosamente era allí donde tenía encuentro el amor; algo que contrasta con las imágenes frías o neutrales de espacios privados donde tenían lugar los encuentros familiares.

Ya sobre la reflexión creo que esta película romántica, como la mayoría, nos recuerda la función de dispositivo ideológico que puede tener el cine. La industria cultural se encarga también de la producción de subjetividades funcionales al consumo y la explotación de otros cuerpos; un consumo delimitado, sobre el que existen ciertas pautas y cuyo objeto o mercancía son las mujeres.

En esta película el sufrimiento, la vulnerabilidad, el duelo, lo privado, están feminizados; por otro lado, la rigidez emocional, el poder, la labor pública, son elementos masculinizados. Con intención crítica o no, los sujetos que allí aparecen se performan bajo el esquema patriarcal que otorga a cada cuerpo una forma de ser y relacionarse con los y las otras. Orsa es una mujer que vive atrapada en dos mandatos tradicionales sobre el amor: el mito romántico y el interés económico como condicionante afectivo. Su familia la obligó a casarse con un hombre por conveniencia mientras sufría por su «amor verdadero»; Orsa no podía huir de esta maraña tradicional, no podía abandonar su matrimonio obligado ni tampoco parecía tener la intención de cuestionarse la idealización que tenía con Spyros, el hombre sobre el que ella centró toda su atención y energía. En ella se encuentra una figura violentada por un esquema afectivo que le hacía creer en solo un amor, un esquema que le indicaba a ella y a su hermana cuál era la función que como mujeres debían tener.

Es triste ver cómo ese esquema afectivo permanece hasta nuestros días. Aun así, es bueno apostarle a derribar este mito e intentar tejer lazos afectivos horizontales, responsables y asertivos con los y las otras. Y parte de derribar esta idea violenta sobre el amor implica interpelar los agentes y narraciones que nos socializan, por eso la necesidad de ver este tipo de películas desde un cristal crítico y no pasivo. Como maestros en formación, no podemos perder de vista el potencial pedagógico que tiene lo audiovisual.

 

Mikra Anglia: sobre los roles de genero

 Por: camilo rios zubieta

Consideración general de mi madre:

No le gusto la película, le parece aburrida. Considera que el concepto está bien, pero le aburre la forma de la que se la contaron. No le encuentra sentido a que los padres decidan tanto sobre la vida de las hijas, lo ve injusto, aunque entiende que bien puede ser algo de la época y el lugar donde transcurre la historia. También ve absurdo que las hermanas le den tanta importancia a un hombre, es decir, no le parece para tanto como para que se pongan en un estado tan lúgubre.

Vinculación con el texto sugerido:

La vinculación más evidente, a mi modo de ver, entre La película y el texto de Alicia Pascual, es el modo de como se le representa a la mujer en cuanto al tema del amor. Es decir, el punto es ver qué estereotipos propios de un romance patriarcal se perpetúan en la película.

Es de notar en la película que, por lo menos, pueden encontrase dos grandes aspectos  propios del romance patriarcal:

1)      La génesis del romance: véase que en la película se establecen ciertos roles para que se concrete la unión marital entre marido y mujer. El hombre debe ser el proveedor, el más fuerte y sano, el poderoso y el que sustente a la mujer. Este estereotipo es más que evidente en el momento donde se rechaza la unión entre Spyros y Orsa por la falta de riqueza, poder y estatus de Spyros, pues, Spyros no tiene la suficiente hombría como para «hacerse cargo» de Orsa. En efecto, «la hombría se asimila con la fortaleza, la razón, la actividad, la independencia, el poder, la esfera pública, la autoridad y la libertad sexual»

Por otro lado, la mujer debe ser servil a su hombre, vive para y por él. Esto se nota cuando Orsa suprime su deseo de estar con Spyros, para servirle a su marido Nikos. Ella suprime sus deseos y libertad para perpetuar la practicas del amor patriarcal que, bajo términos de la teoría de la socialización diferencial, le impone el agente socializador (en este caso particular, sería la madre) para cumplir determinados roles. Así pues:

·         «La sociedad y la cultura hacen de las mujeres seres que aman a los otros (…) Así, al hombre se le educa como eje central de su vida, vive por él y no ama en ese desbordamiento de límites (...)mientras que las mujeres lo somos para cuidar, amar y proveer felicidad al otro, dejando a un lado nuestra propia identidad, diluyéndola con la del otro en el amor fusional»

2)      El rol de la mujer: a la mujer se le imponen determinados roles que debe efectuar por, los ya mencionados, agentes socializadores. En el romance patriarcal es menester que las mujeres releguen su individuo, para cumplir las prácticas y conductas esperadas de su género.  En el caso de la película las mujeres desempeñan el papel de las cuidadoras del hogar, cumplen un papel maternal, su femineidad se realiza en tanto cumplen las funciones que les son exigidas, tales como cuidar los hijos, esperar al marido mientras que este se va de viaje en barco, administrar la economía del hogar. Inclusive, se ve que la viudas giran su individuo en torno a sus maridos muertos, es decir, el romance idealista de carácter patriarcal  no permite que las mujeres se liberen, la nostalgia las corroe, probablemente esto es a causa del pensamiento de que el amor es para toda la vida. Tales roles llevan a que el sentido de la mujer gire en torno al hombre, con la muerte de Spyros, Orsa llega a la nada, su vida no le importa, pues para ella Spyros era su vida. De ahí que se vea, como dice Pascual, que:

·         «La feminidad se asocia con la inestabilidad, la afectividad, la pasividad, el cuerpo y lo natural, dominio de los sentimientos, el ámbito privado y la capacidad de cuidar. Dándole a la mujer el poder de los afectos, se nos educa para ser para los demás y servirles (…) Lo perverso es que en esa imposición está la negativa del amor propio»

En la película estos dos aspectos, la génesis del romance y el rol de la mujer, forman tres momentos cruciales que se extienden a lo largo de la película. 1) La pérdida de la libertad de la mujer, para cumplir el rol que le impone la madre y la sociedad para casarse con Nikos que cumple ciertas condiciones propias de como «deben» ser los hombres. 2) El cumplimiento de los roles y prácticas que son impuestos a la mujer, como el papel de madre y el rol de ser un individuo que gira en torno al hombre, como esperar la llegada de su marido o su papel como la amante de Spyros. 3) Las consecuencias de los roles, es decir, los efectos que estos roles tienen en los individuos, como con la muerte de Spyros, pues de este romance patriarcal con el seceso trágico Orsa como mujer no es un individuo libre, sino que está atada al hombre.

En ese sentido veo la vinculación de la película con el texto de Pascual, pues la película es una representación de la idealización del romance patriarcal que perpetua ciertos roles de genero

Reflexión de la película:

A un nivel personal considero que la película es trágica más que todo por la pérdida de la libertad del individuo, es decir, que por un amante se pierdan cosas tan básicas como el amor propio, cosa que le pasa a Orsa, es nefasto, pues a mi modo de ver, en la vida uno solo se va a tener a sí mismo en todo momento. Y bien es trágico, inclusive un poco aterrador, pensar como ciertas imposiciones sociales afectan directamente nuestra psique, nuestra libertad de amar y ser amados por un individuo libre. Para finalizar, a mí persona le queda la consideración de que roles en esta sociedad se deben analizar, eso en tanto afecten nuestra libertad, ya sea para amar a otros o amarse a uno mismo de forma sana.