miércoles, 31 de marzo de 2021

Mikra Anglia: Relación sobre el mito del amor romántico. Amores cinematográficos y educación de Pascual Fernández.

Por: Lisa Solórzano


Percepción de espectadores:

“Me gusto, es una gran películas con muy buenas actuaciones, la historia se centra en esta pequeña isla, nos muestra escenarios íntimos lo que la hace cercana al espectador. Describe y relaciona mucho con cada uno de los personajes ya que la película se toma su tiempo y te introduce a sus mundos y a la manera que sobrellevan sus dilemas. Ésta historia demuestra un mensaje claro y es el cómo el dinero y el ser mujer influyen y condicionan tu futuro. Aparte de que te da un punto de vista distinto a lo que es el mundo de la marina. También se enfoca bastante en mostrarnos cuan desolador puede ser esperar una vida estable, a pesar de las guerras y naufragios. Esta película trae un concepto muy repetido, sin embargo trae al espectador emociones fascinantes y realistas que lo acercan a un más ya que se enfoca mucho más en los personajes y su arco a través del filme. Esta historia te demuestra que no hay un culpable absoluto y te hace pensar cuánto dolor podría sufrir quiénes viven en una constante incertidumbre de no saber si volverá su ser querido.”

Articulación película y texto:

La relación del texto con la película la encontramos cuando la autora describe la forma en la que “amor romántico” sirve a los distintos poderes para formar un sistema social patriarcal, y esto lo vemos en la película cuando el hombre es aquel que se encarga de trabajar y las mujeres se quedan en casa esperando por ellos, lo que la autora dice es que esto promueve la desigualdad entre hombres y mujeres, siendo obvio en la película al ver que las mujeres lo único que pueden hacer es quedarse en la casa, atendiendo la casa y a los hijos, mientras que los hombre si van a la marina. La película se encarga de mostrarnos como la cultura de la isla se trata de casar a las mujeres por medio de las madres y está por conveniencia buscan al hombre que más dinero tenga, obligando a casar a sus hijas pero tal cual como lo dice la autora esto está relacionado con las construcciones socioculturales de la isla, teniendo un gran impacto en la construcción de la identidad en las mujeres de la película, vemos varios ejemplos de lo que menciona la autora acerca de los tipos de falacias de amor, uno de estos es la mama de Orsa quien le fue siempre fiel a su esposo y lo espero por tantos años, según la autora esta es una falacia de la entrega total la cual pertenece al grupo 3 “el amor es lo más importante y requiere entrega total”, estos grupos son las falsas creencias acerca del ideal de amor romántico, también encontramos otro ejemplo con Mocha, sucede cuando Spyros estaba en el mar y ella pensaba sobre si él podría serle infiel este es el mito de los celos el cual pertenece al grupo 4 “el amor es posesión y exclusividad”, y el caso principal y uno de los ejemplos más impactantes es cuando Orsa pensaba que solo podría tener un amor verdadero, creyendo que en su vida solo hay un amor y al perderlo quedo vacía, ya que el centro de su vida, pensamientos y afectos los ocupaba Spyros y no ella misma, esto es lo que la autora define como “mujer habitada” aquella que pierde su individualidad, y hace parte del grupo 2 “el amor verdadero predestinado” de las falsas creencias del ideal de amor romántico. Creo que esta película ayudaría en la propuesta de formación sobre cómo identificar los roles y estereotipos de género, ya que se podría usar como una introducción a que identifiquen y evidencien hasta qué punto puede llegar las falacias de amor y como la sociedad es la que promueve a la desigualdad de género.

Reflexión propia:

Al inicio es un poco aburrida, pero creo que es porque deben contar como son las vidas de los personajes principales, además de encaminar la historia al final planeado y es obvio como el largo trayecto del inicio llevo a la conclusión de Orsa, ya que silenciosamente sufría por no poder estar con Spyros, hasta llegar al punto de que explota ese dolor y la lleva a su muerte. Al inicio pensé que era un final demasiado dramático y que tampoco era para tanto como para llegar a morirse, pero después de pensarlo un poco caí en cuenta de que Orsa siempre estuvo sufriendo, los momentos en los que fue feliz fueron muy pocos y que realmente ese dolor silencioso que mantuvo la fue consumiendo hasta su muerte, porque para Orsa y para su hermana en lo único que podían pensar era en otro hombre, así mismo lo menciona Moscha en la película, no estudiaron, no trabajaron, no se fueron de su ciudad natal, mostrando que en un sentido fueron condenadas a pensar en un sola cosa, en un hombre que las ame, y a Orsa al no tener ese hombre que amo y la amo todo lo que tenia se podría decir que lo perdió, de esta forma, la llevo a pensar que no tenía nada en su vida, dejándose consumir por un dolor horrible. Pienso que Mocha se salvó de ese triste final al remplazar esa ausencia por el deber de cuidar a su hermana. 


 

1 comentario:

  1. Lisa, gracias por tu observación. La relación que hiciste con el texto fue muy buena. Me parece que debe haber una mediación con el otro-amante que no sea tan desigual, esto con la necesidad de no ir a extremos como el de Orsa o el de un narcisismo absoluto.

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