Lo desconcertante, lo incomodo como incitación a revolucionar. Por: Camilo Andrés Gómez Mora

Me pareció interesante de la película la forma de plantearse, cuestionar el talento y el fracaso. A veces creemos tener todas las herramientas para juzgar quién o no tiene talento, qué es lo estéticamente bello o no o qué hace a un buen artista o que no lo hace, pero no comprendemos muchas veces la complejidad de realizar tal u cual obra, y más allá de eso, no solo lo formal, sino lo que incitó a crear, las emociones que están implícitas . En la película muestran a Tommy como un tipo que no tiene talento ni para actuar, ni para dirigir una película, es algo que no se puede negar. Sin embargo, esta incapacidad de personificar a alguien es a causa de una virtud, de una capacidad: y es su autenticidad. 

Cuando Tommy está en el rodaje de una de las escenas, se ríe cuando supuestamente no tenía que hacerlo, dejando a todos muy desconcertados ya que era una escena que debería ser más triste. A esto Tommy responde <<Es el comportamiento humano>>, palabras que los demás no pusieron mayor atención, pero que guardan en sí como Tommy comprendía su propuesta cinematográfica, es una ruptura del deber: ¿Por qué es necesario que una escena guarde una misma semántica, un mismo plano? ¿Por qué la risa nos resulta tan incómoda en un momento triste? Tommy apela al comportamiento humano, de alguna manera está definiéndose a sí mismo: el comportamiento humano no es una linealidad, no siempre es un deber, guarda en sí mismo lo que llamamos excentricidades, fueras de lugar, que nos incomoda. Y precisamente esa incomodidad es lo que rápidamente nos lleva a juzgar a veces el talento de alguien, eso que se nos desconcierta y nos saca de nuestra forma de confort. Pero que a veces impensablemente a largo plazo en la historia terminan estas obras por reivindicarse, cobrar gran sentido y revolucionar una época.