miércoles, 31 de marzo de 2021

MikraAnglia: En nombre del amor


Por: Juan Camilo Vanegas

Opinión de quien me acompañó a verla:

La película la vi con mi madre. Ella escribió la siguiente reflexión: “La película me deja la enseñanza de que la palabra es muy importante, no la suposición; imaginar algo que no es verdad. Eso evita malos entendidos. También, el sacrificio para obtener la felicidad familiar o cualquier decisión afecta, ya sea positiva o negativamente, el núcleo de la convivencia”. 

Articulación con el texto

La película diferencia las posturas sobre el amor de juntos géneros; y lo hace de manera explícita. La mujer, por su parte, se sacrifica así misma por la manutención de aquel sentimiento. El hombre, mientras, se aleja de la demostración de emociones evidentes. Sin embargo, esta regla no se aplica del todo. La película muestra a una mujer, Osla, enamorada de un hombre, Spyros. Por ocurrencias del contexto no pueden estar juntos; situación que debilita su relación, mas no su amor. Las manifestaciones del amor expresadas, aun así, mantienen reproducciones de sentimiento tradicionales.

Con esto en claro, vale la pena revisar las actividades, por lo menos a grandes rasgos, del amor y el progreso personal de los miembros de las dos parejas en la película. Llamaré a la pareja de Osra y Nikos pareja primera, mientras que a la pareja de Moscha y Spyros pareja segunda. Juntas parejas tienen en común dos cosas: por un lado, no escogieron a su amante de manera consensuada, lo otro, atrás de la realización del matrimonio había intereses económicos de su madre. Si bien ambas parejas mencionas no son las únicas de la película, me concentraré para esta reflexión sólo en ellas.

En un primer lugar, la pareja número uno se casa primero. Las escenas donde se muestran sus encuentros varían entre: el cuarto común, en reuniones sociales, en lugares donde disfrutan de pequeños paseos, y en el comedor; es decir, son contextos muy propios de la vida hogareña y del cuidado de su administración. La situación que no cambia mucho cuando se separan.

Por su parte, las escenas de la película muestran al hombre en escenarios laborales; él es quien aporta el sustento y los recursos económicos para su hogar. Además, por lo menos a la hora de presentarlo, lo refieren como un “profesor de inglés” y capitán de un navío. En cambio, la mujer, una vez separada del hombre, la continúan enseñando en escenarios del cuidado del hogar: la casa de su madre, junto a sus niños, en el comedor; escenarios que no varían entre mucho. Además ninguna de las mujeres de las parejas mencionadas porta título profesional o noble. A diferencia del hombre que dado su trabajo conoce países, la mujer está estática, pasiva. Esta situación no es diferente en el trato de la pareja segunda.

Hasta este punto se pueden aproximar postulados que critica Alicia Pascual. Me refiero, particularmente, a dos puntos. El primero data sobre las influencias que tiene la actividad del cine en la reproducción de estándares culturales de trato entre sujetos. La película informa sobre ciertas maneras de reaccionar ante una situación en el amor. Nótese un ejemplo: al principio, antes que la película muestre su forma, cómo Osla y Spyros actúan en el amor. Osla es delicada y pasiva, mientras que su amante es fuerte y activo.

El segundo punto consiste en los sacrificios que se hacen por el triunfo del amor. Las mujeres, tanto Osla como su hermana, como ya se mencionó, se quedan en casa. Su vida personal se ancla a actividades cotidianas. Pero, ellas no son las únicas que corren con esa suerte. Las mujeres con quien se reúnen también frecuentan ciertas actividades similares. Por su parte, la vida de los hombres refiere mayor diversidad de acciones; es decir, sus oficios no se reducen al cuidado y administración del hogar. Empero, el ejemplo más claro de sacrificios es lo que sigue a la muerte de Spyros. Osla, quien había ocultado su amor por él, queda destrozada por en su sentimiento de pérdida por Spyros; cambia. Ella sacrifica su estilo de vida por la ausencia de su amor lo que resulta en su muerte.  

Reflexión

En síntesis, me parece que la película retrata las relaciones amorosas de la época que representa. En 1930 aún no se abría paso el auge de las discusiones feministas contemporáneas. No obstante, una revisión actual del amor a un contexto anterior revela ciertos matices que pasaron por alto en la construcción del sentimiento.

Ya que vi la película una vez leído el texto Sobre el mito del amor romántico amores cinematográficos y educación de Alicia Pascual Fernández mi enfoque fue ese y escribí sobre lo mismo. Sin embargo, propongo no reducir la mirada a las relaciones amorosas y la distinción entre géneros de uno y otro punto al momento de meditar sobre ella. Si bien un componente fuerte de la película matiza este punto, también, con un cambio de enfoque, revela sesgos hacia la clase económica baja, muestra preguntas por la calidad de la existencia de sus personajes, expone ejercicios del poder familiar y social demás situaciones que vale la pena reforzar y escrudiñar. Así mismo, parte de mi reflexión también quedó expuesta en el desarrollo de la articulación con el texto del presente escrito.


1 comentario:

  1. Juan, muchas gracias. Me parece muy interesante tu observación y claramente la reflexión de tu mamá. La importancia de la palabra, de la comunicación, fue algo que no se dio mucho en la familia principal de la película. Muy interesante tu aporte al observar la diferencia de las parejas y de las actividades de los dos géneros.

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